Zakup biletów online

CO WYRÓŻNIA Power of Melody ?

ZAŁOŻENIA
Program zajęć opiera się na założeniu, iż wszystkie dzieci są uzdolnione muzycznie. Poprzez realne doświadczenia muzykowania, a nie tylko wiedzę o muzyce, program wprowadza dzieci w świat tworzenia muzyki, a nie tylko biernego percypowania go. Kluczowy dla założeń programu jest fakt, iż małe dzieci uczą się najskuteczniej, naśladując swoje najpotężniejsze autorytety, jakimi są rodzice czy opiekunowie. To właśnie oni pokazują im jak aktywnie tworzyć muzykę - nawet jeśli nie są „uzdolnieni muzycznie”!

OCZEKIWANIA
Nie oczekujemy, że dzieci podczas zajęć będą siedzieć w miejscu. Mogą czuć się swobodnie!
Każde dziecko odkrywa muzykę we własny, wyjątkowy sposób.

ELEMENTY ZAJĘĆ
- wspólna gra na instrumentach perkusyjnych,
- wspólny taniec i śpiew (z wykorzystywaniem polskich melodii ludowych lub rytmów i pieśni z różnych kultur),
- wykorzystanie międzynarodowe e-learningowego programu Pomelody (piosenki w języku angielskim, szeroki zakres stylów muzycznych, tonacji, rytmów i pieśni z różnych kultur, muzyka z płyt i śpiewana na żywo),
- wykorzystanie rekwizytów (chusty, folie, bum bum rurki, skrawki materiału, egg shakers, farby, pióra, balony, kamienie, bańki mydlane, sztućce itp.) do tańca i zabaw improwizacyjnych,
- mini koncerty z udziałem zaproszonych instrumentalistów (połączenie z prezentacją instrumentów w formie opowieści),
- warsztaty plastyczne- tworzenie własnych instrumentów z wykorzystaniem różnorodnych narzędzi typu folia, słomki, kamienie, piasek, balony, narzędzi kuchenne itp.

godz. 10:00 (0-3 lata)
godz. 11:30 (4-7 lat)
Miejsce: Klub Muzyczny

Bilety: 20 zł
Bilety wstępu dotyczą wszystkich uczestników, zarówno dzieci, jaki i dorosłych. Udział opiekuna w zajęciach jest obowiązkowy.

CO WYRÓŻNIA Power of Melody ?

ZAŁOŻENIA
Program zajęć opiera się na założeniu, iż wszystkie dzieci są uzdolnione muzycznie. Poprzez realne doświadczenia muzykowania, a nie tylko wiedzę o muzyce, program wprowadza dzieci w świat tworzenia muzyki, a nie tylko biernego percypowania go. Kluczowy dla założeń programu jest fakt, iż małe dzieci uczą się najskuteczniej, naśladując swoje najpotężniejsze autorytety, jakimi są rodzice czy opiekunowie. To właśnie oni pokazują im jak aktywnie tworzyć muzykę - nawet jeśli nie są „uzdolnieni muzycznie”!

OCZEKIWANIA
Nie oczekujemy, że dzieci podczas zajęć będą siedzieć w miejscu. Mogą czuć się swobodnie!
Każde dziecko odkrywa muzykę we własny, wyjątkowy sposób.

ELEMENTY ZAJĘĆ
- wspólna gra na instrumentach perkusyjnych,
- wspólny taniec i śpiew (z wykorzystywaniem polskich melodii ludowych lub rytmów i pieśni z różnych kultur),
- wykorzystanie międzynarodowe e-learningowego programu Pomelody (piosenki w języku angielskim, szeroki zakres stylów muzycznych, tonacji, rytmów i pieśni z różnych kultur, muzyka z płyt i śpiewana na żywo),
- wykorzystanie rekwizytów (chusty, folie, bum bum rurki, skrawki materiału, egg shakers, farby, pióra, balony, kamienie, bańki mydlane, sztućce itp.) do tańca i zabaw improwizacyjnych,
- mini koncerty z udziałem zaproszonych instrumentalistów (połączenie z prezentacją instrumentów w formie opowieści),
- warsztaty plastyczne- tworzenie własnych instrumentów z wykorzystaniem różnorodnych narzędzi typu folia, słomki, kamienie, piasek, balony, narzędzi kuchenne itp.

godz. 10:00 (0-3 lata)
godz. 11:30 (4-7 lat)
Miejsce: Klub Muzyczny

Bilety: 20 zł
Bilety wstępu dotyczą wszystkich uczestników, zarówno dzieci, jaki i dorosłych. Udział opiekuna w zajęciach jest obowiązkowy.

Koncert musicalowy prezentujący klasyczne broadwayowskie piosenki.

Nowy cykl koncertów klubowych pn. „Estrada Młodych”, prezentujący dorobek działających na terenie Opola i okolic Studiów Piosenki, kształcących młodych adeptów sztuki wokalnej, wrażliwych i pełnych zapału do przygody z piosenką.
Podczas koncertów usłyszymy utwory z różnorodnych gatunków muzycznych: popu, jazzu, musicalu, bluesa, utwory znane i lubiane, mniej znane i te, które będą dla słuchaczy muzyczną niespodzianką. Podczas każdego koncertu młodym artystom towarzyszyć będzie sekcja muzyczna.

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskie
Przemysław Neumann – dyrygent
Natalie Clein – wiolonczela

Program:
Władysław Żeleński - Scena baletowa z opery "Konrad Wallenrod"
Ernest Bloch - "Schelomo"
Jean Sibelius - II Symfonia D-dur

„Koniugacja miłości” Joanna Bejm Quintet
W programie wiersze Haliny Poświatowskiej „ubrane” w autorskie kompozycje zespołu, oscylujące wokół ambitnego popu, jazzu i elektroniki. Projekt wyłamuje się spod pojęcia typowej „poezji śpiewanej”. Joanna zaprosiła do niego wybitnych instrumentalistów, mających jazzowe korzenie. Dzięki nim muzyka ma tutaj dużą siłę oddziaływania. Umiejętnie przeplata się ze słowem, podkreślając jego piękno, jednocześnie nie pozostając w cieniu.

Wystąpią:
Joanna Bejm - śpiew
Krzysztof Brzeziński – fortepian, instrumenty klawiszowe
Marcin Skaba – skrzypce
Wojciech Pulcyn - kontrabas
Gniewomir Tomczyk – perkusja

Joanna Bejm - wokalistka, animatorka kultury, kompozytorka. Młodzieńcze lata spędziła w Opolskim Studiu Piosenki, doskonaląc swój głos pod kierunkiem Jacka Mełnickiego i Beaty Pałki. Laureatka wielu festiwali i konkursów piosenki, m.in. programu telewizyjnego „Szansa na sukces” oraz konkursu „Debiuty” na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (1999 r.). Koncertuje z zespołami jazzowymi oraz w projektach związanych z piosenką poetycką. Obecnie jest w trakcie nagrywania autorskiej płyty.

Wojciech Pulcyn - jeden z najbardziej cenionych polskich kontrabasistów. Współpracuje m. in. z Ewą Bem, Grażyną Auguścik, Urszulą Dudziak, Michałem Urbaniakiem, Wojciechem Karolakiem, Kubą Stankiewiczem, Mariuszem Lubomskim, Bogdanem Hołownią i wieloma innymi artystami. W ciągu swej już ponad 20-letniej muzycznej kariery nagrał dziesiątki płyt. Ostatnia, wydana w 2017 r., nosi tytuł „Tribute to Charlie Haden”.
Krzysztof Brzeziński - producent muzyczny, aranżer, multiinstrumentalista, aktor, kompozytor. Jest kompozytorem do spektakli teatralnych (Sen nocy (nie) letniej, Fall Hot Rain, Nasz Portret, Powrót Czerwonego Kapturka). W 2013r. nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu IDA oraz wystąpił w filmie w roli pianisty (Oskarowa produkcja Pawła Pawlikowskiego). Od najmłodszych lat związany jest z radiem. Już w wieku sześciu lat współprowadził program “Mały Classic”. Obecnie nagrywa głosy lektorskie do bajek i reklam. Występuje także jako aktor.
Marcin Skaba - skrzypek, kompozytor, pedagog, współtworzący wiele interesujących projektów spod znaku folk-rock-jazz-electronic. Sideman łamiący utarte schematy podejścia do wiolinistyki. Współpracował m. in. z grupami: No To Co (folk-rock), Dom o Zielonych Progach (folk, poetic, world music), Kapela Hanki Wójciak (folk, world music, góralska, orient). Laureat m. in. I nagrody na VI Festiwalu Piosenki Poetyckiej im. Jacka Kaczmarskiego "Nadzieja" oraz II nagrody na krakowskim Festiwalu Twórczości "Korowód" 2011.
Gniewomir Tomczyk - perkusista, kompozytor, pedagog. Współpracuje z zespołami z nurtu muzyki elektronicznej i jazzowej, m. in. XXANAXX TEN TYP MES, Paulina Przybysz, Piotr Schmidt, Tomek Makowiecki, Krzysia Górniak (album “Moments”), Sonar Soul, Serj Tankian (System Of A Down). W 2017 r. wydał swój debiutancki album „Event Horizon”.

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
Daniel Raiskin – dyrygent
Hélène Tysman – fortepian

Program:
Mikołaj Rimski-Korsakow – Uwertura do opery "Carska narzeczona"
Sergiusz Rachmaninow – II Koncert fortepianowy c-moll op. 18
Dymitr Szostakowicz – VII Symfonia c-moll op. 65

MEISINGER & Poland baROCK

Projekt „Vivaldissimo” to najpiękniejsze lutniowe koncerty barokowe, przepojone fantastyczną energią oraz niepowtarzalnym urokiem. Wykonawcą projektu „Vivaldissiomo” jest Krzysztof Meisinger – zdaniem krytyki jeden z najwybitniejszych gitarzystów klasycznych naszych czasów oraz założona przez niego w 2018 roku orkiestra barokowa Poland baROCK. Program ukazuje przekrój lutniowych koncertów barokowych – od Vivaldiego do Kohouta – oraz najsłynniejsze miniatury barokowe w nowych aranżacjach – m.in. Aria na strunie G J.S. Bacha.

Krzysztof Meisinger wcześniej wykonywał podobny program z wieloma orkiestrami na wielu scenach Polski i świata m.in. w Filharmonii Berlińskiej w 2014 roku. Koncert ten zakończył się wielominutową owacją na stojąco. Teraz następuje nowa odsłona tej estetyki w programie „Vivaldissimo” realizowana wspólnie z założoną przez niego (specjalnie do tego projektu) orkiestrą barokową w skład której wchodzą najwybitniejsi polscy muzycy specjalizujący się w wykonywaniu muzyki dawnej. Smaku całości dodaje fakt, iż jest to pierwsza takowa kooperacja w historii – gitara klasyczna występująca wspólnie z „ortodoksyjnym” zespołem muzyki dawnej. Trasa koncertowa MEISINGER & Poland baROCK będzie także promocją najnowszej płyty Krzysztofa Meisingera zatytułowanej „Vivaldissimo” i nagranej wspólnie z założoną przez siebie orkiestrą.

Krzysztof Meisinger & Poland baROCK to wyjątkowy, piękny i (jak sugeruje nazwa orkiestry) energetyczny program który zapewni słuchaczom niezapomniane wrażenia.

Program:
Antonio Vivaldi – Koncert D-dur RV 93
Jan Sebastian Bach – Aria na strunie G
Karel Kohaut – Koncert E-dur
***
Johann Sigismund Weiss – Koncert d-moll
Luigi Boccherini – Introdukcja i Fandango
Isaac Albeniz – Asturias

Skład:
Krzysztof Meisinger – gitara
Poland baROCK (4 skrzypiec, viola, viola da gamba, violone, teorban/lutnia, gitara barokowa, klawesyn/pozytyw)
- Katarzyna Kmieciak – skrzypce
- Paulina Kmieć – skrzypce
- Maciej Kończak – skrzypce
- Marta Michalak – skrzypce
- Ewa Pilarska – viola
- Martyna Jankowska – wiolonczela barokowa
- Marcin Bajon – violone
- Maciej Kończak – gitara barokowa
- Natalia Hyżak – klawesyn
- Henryk Kasperczak – teorban

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
Wokaliści Studia ACCANTUS
Przemysław Neumann dyrygent

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
Wokaliści Studia ACCANTUS
Przemysław Neumann dyrygent

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
Wokaliści Studia ACCANTUS
Przemysław Neumann dyrygent

Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Opolskiej
Wokaliści Studia ACCANTUS
Przemysław Neumann dyrygent